Tag der Lyrik und musikalische Erzählungen

Eigentlich habe ich mich heute ins Literaturhaus streamen wollen, denn da hätte es einen “Übersetzt von…. Abend” mit Hinrich Schmidt-Henkel geben sollen undvon dem habe ich ja kürzlich zwei Bücher gelesen, die mich sehr beeindruckt haben, Aber dann wurde die Veranstaltung verschoben, obwohlich mir extra keine Stunde eingeteilt habe, was mich dann in die “Gesellschaft für Literatur” brachte.

Wo es eine zum “Tag der Lyrik- Veranstaltung” gab, die ja von der “Gesellschaft”, glaube ich, vor Jahren noch unter Wolfgang Kraus eingeführt wurde, um dem Gedicht mehr Aufmerksamkeit zu schenken,die immer im März stattfindet. Elfriede Ott hat da oft mit ihren Schauspielschülern Gedichte vorgetragen und Marianne Gruber, die Nachfolgerin von Wolfgang Kraus hat meistens moderiert. Auch Manfred Müller, der das bei der letzten Veranstaltung tat, bei der ich noch live in der Herrengasse war, als sich die Pandemie schon ankündigte und weil ja in diesem März noch Lockdown war, wurde die Veranstaltung oder eine davon auf den Mai verschoben, eine andere habe ich gestreamt.

Marianne Gruber war als Moderatorin angekündigt, hatte aber abgesagt, So hat Ines Scholz, die seit 2018 Mitarbeiterin ist, moderiert und vorgestellt wurden zwei Gedichtbände, nämlich “Gemütsstörungen” von der 1966 geborenen Literaturkritikerin Kirstin Breitenfellner, die inzwischen auch schreibt und “Planeten” des1988 in Wien geborenen Lukas Meschik, von dem ich schon etwasgelesen habe und der auch in Klagenfurt eingeladen war. Beide bei “Limbus” erschienen und das Besondere an der Veranstaltung war, daß zuerst die Schausspielschüler von der Schauspielschule Elfriede Ott, die, Hans Weigels Lebensmenschin, ist ja inzwischen gestorben, die Gedichte lasen. Dann kamen die Autoren und haben ihre Bände vorgestellt.

Kirstin Breitenfellners Sonette bestehen, wie sie erzählte, aus drei Teilen und haben auch ein Vorwort, das erklärt, daß Gemütsstörungen früher als normal und erst später alsKrankheit empfunden wurden und erkläärte, daß sie gerne Reime mag, obwohl das früher verpönt war. Lukas Meschiks Gedichte klangen da viel realistischer.

“Der Praterstern ist ein Ort, wo die Leute Angst vor Kndern haben, weil sie Skatbordfahren. Die Studenten lasen die Gedichten sehr eindrucksvoll und traten immer in Dreierreihen auf. Maske ab, gelesen, Maske auf und die Reihen gewechselt.

“Wer hat j2e im Eissalon das größte Eis bestellt”, lautete ein Reim und ein anderes “Meine Ethikprofessorin hat gesagt, wenn es dir schlecht geht, mach alle Lichter in der Wohnung an, das hilft. Mag sein, nur was fängt man dann mit der Leere danach?”, aus dem Gedächtnis zitiert, kann fast an die “Gemütsstörungen von Kristin Breitenfellneranschließen und ich habe gar nicht gewußt, daß Lukas Menschik ein so hervorragender Lyriker ist.

Dann war es schon acht und ich bin in die “Alte Schmiede” hinübergewechselt, wo das “Ensemble Merve” das aus Barbara Neu, Andrea Edlbauer, Stefanie Kropfreiter und Judith Ferstl besteht, von der griechischen Antike bis hin zum “Rotkäppchen”, wo interessanterweise die Geschlechter verändert wurden, Mythen und Märchen aus verschiedenen Kulturen zum Besten gaben und dazu Klarinette, Saxophon, Bratsche und Kontrabass spielten und ich bin, weil die Märchen und die Mythen ja auch etwas Lyrisches haben, obwohl die Musikstücke als musikalische Erzählungen angekündet waren und ich habe wieder einmal einen musikalischen Abend in der “Alten Schmiede” erlebt, was ich ja meistesn als Verlegenheitslösung machte, weil es kein anderes Programm gab. Ein interessantes Crossover und ich habe wieder viel gelernt.

Michael Köhlmeiers Grundbuch

In der “Alten Schmiede”“GrundbuchReihewurde heute Michael Köhlmeiers “Abendland”, aus dem Jahr 2007 vorgestellt. Da stand das Buch auf der LL des deutschen Buchpreises. Ich habe es später irgendwo gefunden, aber noch nicht gelesen und die Veranstaltungsreihe wurde, glaube ich, Corona bedingt, vom letzten Jahr nachgeholt und die Grundbuchreihe, eine Kooperation zwischen Kurt Neumann und Klaus Kastberger, wenn man so sagen darf, wurde gestern im Linzer Stifter-Haus vorgestellt ,heute in Wien und morgen in Graz. Da gibt es dann keinen Livestream. In Wien gibt es ihn.

So konnte ich mich wieder einmal mit Michael Köhlmeier beschäftigen, von dem ich ja schon einiges gelesen und gefunden habe, denn der1949 in Vorarlberg ist ja ein Star der österreichischen Liiteraturgeschichte und, ich glaube, auch ein Grenzgänger, denn als Musiker angefangen. Mathematik hat er auch studiert, da aber seine Grenzen entdeckt, wie er im Gespräch erklärte. Ein Radiomoderator. Da hat er Sagen und Märchen vorgelesen. Also ein Allroundtalent und, ich glaube, seinen Namen, das erste Mal bei einer GAV-Voll- oder Hauptversammlung gehört zu baben, die Thomas Rothschild vorzeitig verließ und sagte “Ich lese jetzt ein Buch des GAV-Mitglieds Michael Köhlmeiers.

Da war er, glaube ich, noch nicht so berühmt. Ich habe ihn jedenfalls nicht erkannt und später, in den Neunzigerjahren, habe ich ihn öfter am Naschmarkt oder in der Kettenbrückengasse gesehen. Wahrscheinlich hat oder hatte er dort eine Wohnung und als einmal in Bregenz oder Dornbirn, eine GV- oder Vollversammlungwar, kann ich mich erinnern, daß er dort mit jemanden gestanden ist und Vorarlbergisch redete und ich habe nichtsverstanden. Jetzt habe ich ihn verstanden.

Kurt Neumann, der diese Woche übrigens auch bei den “Gedanken für den Tag”, fünf Minuten vor sieben im Rahmen des hundertsten Geburtstags von H. C. Artmann auftritt.

Aber jetzt Michael Köhlmeiers Jahrhundertroman “Abendland”, der von einem Mathematiker handelt, der von 1906 -2001 lebte und daher ein ganzes Jahrhundert umfaßte. Der heißt Carl Jacob Candoris und seinem Biografen, Sebastian Lukasser handelt.

Das ist die Kurzzusammenfassung des achthundert Seiten Buches und es geht darin natürlich um noch vieles anderes. Um die jüdischen Nonne Edith Stein, zum Beispiel, die nach Auschwitz deportiert wurde und um einen Hund, das war jedenfalls die Stelle, die Michael Köhlmeier las. Klaus Kastberger fragte oder erklärte am Schluß warum dieses Buch ausgewählt wurde?

Denn Michael Köhlmeier hat ja noch andere dicke Wälzer und auch dünne Bücher geschrieben. Ich könnte den “Joel Spazierer” vorschlagen, denn den habe ich gelesen oderdie “Zwei Herren am Stand”, was vielleicht auch passend wäre, weil Churchill kommt in dem Buch auch vor. Thomas Mann weiß ich nicht, aber Michael Köhlmeier erwähnte ihn mehrmals im Gespräch. Einmal erwähnte er den “Zauberberg”, dann sagte er über sein Schreiben, daß er sich manchmal so fühle, daß das, was er geschrieben hat, besser, als das von Thomas Mann sei. Am nächsten Tag revidiert er es dann oderumgekehrt.

Michael Köhlmeier erzählte auch, daß er mit seiner Frau, der Schriftstellerin Monika Helfer alles durchbespricht. Sie haben da eine Art Literaturmanufaktor, die Tochter Paula war ja auch auf dem besten Weg Schriftstellerin zu werden und, wie ist es zum Titel gekommen?, fragte Klaus Kastberger noch.

Manchmal findet man den gleich, manchmal sehr spät. Bei “Abendland”war es so. Den hat dann Monika Helfer beim Spaziergang vorgeschlagen und Michael Krüger, der 2007 noch Chef von “Hanser” war, war begeistert, wo Michael Köhlmeier noch skeptisch war.

Der 1972 geborene Literaturkritiker und Radomoderator Carsten Otte hat das Referat gehalten und wurde von Kurt Neumann, als im Hauptberuf Köhlmeier-Leser vorgestellt.

Von Schuld und Abweichung zu den Schreibweisen

Wieder einmal zwei interessante Literturveranstaltungen, Corona oder das drei G macht es möglich von der “Gesellschaft” in die “Alte Schmiede” zu switschen und vorher habe ich, das kann ich gleich erzählen, die ersten drei Seiten meines neuen Romans geschrieben, der wahrscheinlich “Wo wir waren oder hundert Seiten Depression” heißen wird, denn ich bin mit dem Korrigieren fertig geworden und dann bin ich die “Gesellschaft für Literatur”, denn da fangen die Veranstaltungen jetzt um achtzehn Uhr an und man kann sie auch gleich nachhören und da stellte der 1969 in Innsbruck geborene Hans Platzgumer seinen neuen Roman “Bogners Abgang” vor.

Der war früher Musiker. “Am Rand” habe ich gelesen, weil ich 2016 auf der Longlist des dBps stand und in der “Alten Schmiede” habe ich damals auch eine Lesung auch gehört. Seither habe ich nichts mehr von dem Autor gehört und jetzt stellte Manfred Müller, die drei Personen des Romans, einen Künstler namens Andreas Bogner, einen Kritiker namens Kurt Niederer und eine Frau namens Nicole Pammer vor. D ann habe ich den Beschreibungstext und ein paar “Amazon-Rezensionen” gelesen und war verwirrt, denn da ging es um die Schuld, um einen Unfall bei jemand getötet wurde und der Künstler Bogner hat eine Pistole gezeichnet.

Wie passt das zusammen? Dann kam im Gesprächsteil heraus, daß der Roman aus Tagebucheintragen, Gerichtsverhandlungen und Therapiesitzungen besteht und Hans Platzgumer erzählte auch, daß er zuerst einen anderen Titel nehmen wollte. Aber ein Film ist ihm zuvorgekommen. Dann hat er an eine Gerichtsverhandlung gedacht und schließlich mit einem Therapeuten drei Therapiesitzungen durchgespielt, um seinen Helden besser kennenzulernen.

Zwei dieser Therapiesitzungen hat er im Dialog mit Manfred Müller gelesen und erzählte im Gespräch etwas vom Erfolg oder Mißerfolg. Er hat ihn schon als Musiker sehr früh gehabt. Man soll aber bescheiden sein, weil narzistische Persönlichkeiten, die, wie er meinte Künstler oft haben, den Bezug zur Realität verlieren und ich dachte, das kann mir nicht passieren, denn ich bekomme ja entweder keine Reaktion oder nur negative, da kann man wohl nicht viel Narzißmus aufbauen.

Dann war es schon Zeit in die “Alte Schmiede” hinüberzuwechseln, wo Franzobel die erste Vorlesung im Rahmen der “Ernst Jandl Dozentur für Poetik”hielt, die es seit zehn Jahren gibt. Ich kann aber verraten, daß ich mir den Schluß nachher angehört habe, wo es eine zweite Textstelle gab, wo es um die Studentin Nikole Pammer gibt, die offenbar den Autounfall verursacht hat. Um Schuld ist es in dem Gespräch auch gegangen und Hans Platzgumer, der ein sehr ungewöhnlicher Autor zu sein scheint, erzählte noch, daß er keine wirkliche Handlung schreiben, sondern alles nur aus den Therapiesitzungen, etcetera erklären wollte.

Damit bin ich in die “Alte Schmiede” gewechselt und war da auch verwirrt, weil im Printprogramm stand etwas, daß die Vorlesung “Im Hirnsaal I: Formale Kuriositäten” heißen würde und im Unikampus im Hrnforschungszentrum stattfinden würde. Dann war es wahrscheinlich Pandemie bedingt in der “Alten Schmiede” und der Literaturwissenschaftler Thomas Eder stellte den 1967 in Völklabruck geborenen Franz Stefan Griebl vor und erzählte etwas von der Dozentur, die zum zehnten Todentag von Ernst Jandl gegründet wurde und Franzobel, der zwölfte Autor sei, der sie bekommen hätte. Die Vorlesung hieß dann nicht “Im Hirnsaal” sondern “In der alten Schmiede”, wie der Autor anmerkte und, ob es wirklich um Abweichung ging, wie Thomas Eder verkündete, sei auchdahingestellt.

Es ging eigentlich, um das Schreiben, kann ich schon verkünden und da sehe ich auch Verbindungen zu Hans Platzgumer. Denn er las zwar aus einem Roman, erzähle aber auch viel überdieEntstehungsbedingungen und Franzobel fing mit der kürztlich verstorbenen FM an, das hat er wohl noch eingefügt und dann begann er mit einer Steine sammelnden Autistin aus dem “Haus der Künstler” in Gugging und fügte einen Satz aus dem “Geheimnisgeschichtenlexikon” des David Silvester Mareks an, das er ja ein halbes Jahr betreute und erklärte, daß der Autor im Literaturbetrieb wohl keine Chancen hätte. Dann begann er mit seinem eigenen Schreiben, “Sie sagen zu mir Blader…”, ein Text aus 1993 und ein Goethe Gedicht hat er auch einma lumgeschrieben. Drei Krimis hat der”Bachmann-Preisträger”von 1995 auch geschrieben, einen davon habe ich gelesen. Dann ging es um die sprechenden Namen und Franzobel erwähnte irgendwann ein Kriitker hätte ihm einmal vorgeworfen, er käme vom Hundertsten zum Tausendstens “Und der wird sich jetzt bestätigt fühlen!”, setzte er listig dazu und das ist es. Franzobel ist ein wirklicher Sprachkünstler, der sehr gut formulieren kann und er scheint auch sehr produktiv zu sein und der Sinn dahinter ist wohl wieder die Frage, ist es jetzt die Sprache oder der Inhalt, der den literarischen Wert bestimmt?

Ich gehöre ja zu der zweiten Gruppe und werde deshalb wohl nie zu einer Doezentur eingeladen und der Parcour durch die Literaturgeschichte und die von Franzobels Schreibens, war sehr interessant.

Die Schlapfen des Rudolf Habringers hat er auch noch thematisiert und Thomas Eder erwähnte, daß “Die Entdeckung von Amerika” der zweite Teil einer Trilogie ist, an der Franzobel jetzt schreibt. Der Erste ist “Das Floß der Medusa” und die zweite Vorlesung, die nächste Woche stattfinden wird, hat wohl wieder einen anderen Namen, spach doch Franzobelvon der Steine sortierenden Leila, während im Programm etwas vom Hirnsaal steht. Mal sehen, ich habe von den zwei Veranstaltungen viel über das Schreiben gelernt und bin auch sehr gespannt, wie es bei meinem Roman weitergehen wird.

Aus der Schweiz

Wieder ein Anbend mit Unterstützung der Schweizer Kulturstiftung Helvetia in der “Alten Schmiede” und zwar stellten, der ebenfalls Schweizer Literaturwissenschaftler Fermin Suter, der an der Donau Universität lehrt und der “AS-Mitarbeiter” Johannes Tröndle drei Autoren vor. Zuerst war der mir unbekannte1987 in Zürich geborene Lukas Maisel, der in Olten lebt und in Biel studierte, seinen Debutroman “Buch der geträumten Inseln” vor und Fermin Suter oder war es Johanna Öttl, erzählten dazu, daß Lukas Maisel heuer beim “Klagenfurter Wettlesen” teilnehmen wird, also war er mir nicht ganz unbekannt, denn die Namensliste bin ich ja durchgegangen.

Das Buch aus dem der Autor drei Stellen las und dann viel darüber mit Fermin Suter sprach, scheint sehr originell zu sein oder einen originellen Protagonisten zu haben, der Robert Akeret heißt, ein Kryptozoologe ist und sonst vielleicht autistisch zu sein scheint. Der bereist jedenfalls mit zwei Kumpanen, die vielleicht auch ein wenig seltsam sind im Einundzwanzigstenjahrhundert, die Welt die ja schon entdeckt ist und machen seltsame Erfahrungen dabei.

Interesant, interesant, könnte man sagen und interessant sind wahrscheinlich auch die Verbindungen, die Johanna Öttl zur zweiten Lesenden, nälier1985 geborenenDorothee Elmiger und ihrem Journal “Aus der Zuckerfabrik” zog. Sie wurde von Johannes Tröndle moderiertundinteressant ist auch, daß Dorothee Elmiger mit einem Auszug aus “Einladung an die Waghalsigen” mit denen ich mir etwas schwer tat, auch beim “Bachmannpreis” gewonnen hat. Sie hat dann noch den “Fried-Preis” bekommen und “Aus der Zuckerfabrik” das beim letzten “Deutschen Buchpreis” glaube ich sogar auf der Shortlist gestanden ist, ist ein Buch ohne Gattungsbezeichnung, wie Johanna Öttl oder Johannes Tröndl erklärte. Es ist ein Journal der Recherche und beschäftigt sich mit den Produktionsbedingungen des Zuckers, aber auch mit einem Lottomillionär. Von dem war bei derLesung und dem Gespräch viel die Rede und der dritte, der nach einer Pause ebenfalls von Johannes Tröndl vorgestellt wurde, war mir ebenfalls schon bekannt. Hatte er er schon, wie er auch in seiner Einleitung erwähnte. öfterin Wien und in der “AS” gelesen. Er war auch Juror beim “Fried-Preis” und hat da Dorothee Elmiger vorgeschlagen.

Johannes Tröndle führte kurz und knapp durch das Werk, des 1947 in Graubünden geborenen. Dessen erstes Buch heißt “Ruch”. Das ist ein Anagram von Chur, wo der Autor, glaube ich lebte oder studierte und er hat auch in einem einzigen Satz in “Blums Schatten” den “Ullsses” nacherzählt und er übermalt oder überschreibt auch seine Bücher. So hat er das Buch “Flug” dreimal herausgeben. 1984 ,2014 und jetzt mit dem Titel “Sturz, Das dritte Buch vom Flug”, das sehr umfangreich ist und aus einigen Teilen besteht. Das jetzt in der “AS” vorgestellt wurde. Es geht um Flugpioniere, aber auch in einem biografischen Teil, um einen Ausbruch aus einem Schweizer Bergdorf und eine Entwicklungsgeschichte und lebt, wie Johannes Tröndle erklärte, man in der Lesung aber auch erleben konnte, von der Musikalität seiner Sprache und dann ist es in einem Schnellkurs, die Grassssche “Blechtrommel” um die Leseerfahrungen des Autors gegangen, der, das habe ich jetzt vergessen,1996 den “Bachmann-Preis” bekommen hat.

Was vielleicht ein eine Ermunterung für Lukas Maisel sein könnte, dem ich schon im Voraus alles Gute wünsche und der, das habe ich auch vergessen, derzeit Gastautor in Krems ist und für mich war es spannend in meinem Harlander Zweitwohnsitz einen Schweizer Abend zu erleben, weil es derzeit ja nicht so einfach ist, dorthin zukommen, wenn man etwas widerständig ist.

Ich war aber in den letzten Jahren einige Male dort und habe da auch ein wenig Literatur erlebt und die “Alte Schmiede” veranstaltet ja öfter Schweizer Abende und den Schweizer Literaturpreis gibt es ja auch, den ich einmal sogar im Literaturhaus und einmal live in Basel erleben konnte und Retro Hänny merkte wieder an, daß er obwohl ihm das Erzählen wichtig ist, eigentlich nicht an Plot und Handlung interessiert ist, sondern eigenlich immer dieselbe Geschichte vom “Hänschen”, das in die Welt hinaus geht, erzählt, was für einen “Alten Schmiede” Leser auch sehr typisch ist.

Wien-Reihe mit Florian Gantner und Eva-Maria Hanser

Auch die “Wien-Reihe“fand heute in der“Alten Schmiede”mit gelichteten Publikum statt, Anna-Lena Stabauer begrüßte, Julia Danielczyk, die Literaturreferentin der Stadt Wien freute sich über die Anwesenden und im Print-Programm ist noch etwas gestanden, daß der Stipendiat Florian Gantner mit Gabriele Anderl lesen würde, die hat offenbar einen der Preise gewonnen und hat ein Buch über das “Jüdische Leben in Margareten” geschrieben, das mir der Alfred einmal brachte. Sie wurde aber durch die Stipendiatin Eva-Maria Hanser ersetzt, die aus einem Schulroman las und dann im Anschluß Julia Danielczyk sehr gekonnt erklärte, daß es sich bei der Erzählerin um eine Wohstandverwahrloste handelt, die außer ihrer Mutter keine Familie, aber einen großen Freundeskreis hat und jetzt in dieses Internat verpflanzt wird in dem alles seine Ordnung hat und offenbar auch sehr gesteilt ist. Die Schüler tragen keine Uniform, sondern Markenkleidung, die die Erzählerin haßt und spannend ist vielleicht auch der Unterschied zu dem Internat von “Therese undisabelle”.

Heute ist alles moderner und glänzender, aber trotzdem vielleicht auch emotional schwierig und daran knüpft der 1980 geborene Florian Gantner, der sowohl in Rauris als auch beim “Wartholzer-Literaturpreis”gewonnen hat, an, den ich sowohl bei seiner “GAV-Aufnahme-Lesung” als auch bei den “Textvorstellungen” der “AS” hörte, jetzt las ereinen Text namens “Arno”. Da geht es um einen Kron oder Krohn. Das Ganze spielt 2030 ist also etwas futuristisch und der bewirbt sich, weil er schon lange arbeitslos ist bei den “Eternal Partners”.

Zum Bewerbungsgespräch geht er etwas gelangweilt hin.

“Sie suchen einen neue Herausforderung?”, fragt die Personalerin, die seine Bewerbung noch in einem altmodischen Schnellhefter hat.

“Nein eine Einnahmequelle!”, sagt oder denkt er. Dann wird seine Stimme aufgenommen, ein Bild gemacht. Die Personalerin sagt noch, sie suchen viele mittelalte Herrn. Dann geht er nach Hause zu seiner Martha und man erfährt bei den “Eternal Parnters” geht es ähnlich zu, wie bei “Herr Kato spielt Familie”. Er muß bei Witwen den Patner spielen und wie man in der Szene fünf erfährt, mehrmals wöchentlich die Voilere reinigen, damit sich die Kanarien, die um den Verstorbenen trauern , sich an ihn gewöhnen und einen Anzug von dem totenArno muß er auch dabei tragen. Vorher hat er mit einem Freund Minigolf gespielt und der geht ins Alterheim, den Bewohnern vorlesen. Also sehr futuristische Berufe ,die ein bißchen was von der der neuen Normalität, die in England durch den Neoliberalismus schon viel weiter is und die Florian Gantner bei seinem Aufenthalt dort erlebte, erzählt.

Interessant, der oder ein anderer Roman erscheint im Herbst bei “Residenz” und im Oktober gibts die nächste “Wien-Reihe” mit zwei noch nicht bekanntgegeben Gästen.

Vielleicht kann man da schon ohne Test und Maske hingehen. Der grüne Impfpaß wird ja jetzt sehr progagiert, aber wenn dann alle schon geimpft sind, soll ja alles, wie ich heute ständig hörte und sich der Kanzler und der neue Gesundheitsinister überbieten, alles geöffnet werden. Allerdings gehe ich auch mit normalen Mund-Nasenschutz nicht dorhin und registrieren laße ich mich auch nicht, obwohl die “Alte Schmiede” die ohnehin hat und mich wahrscheinlich immer noch kennt, obwohl ich ja seit März 2020 nicht mehr dort war.

Peter Rosei mit Publikum

Hurrah, hurrah, es gibt wieder Publikum in der “Alten Schmiede”, wenn man seinen Reise- und Impfpaß oder Testzeugnis mitnimmt, kann man sich wieder natürlich nur mit FFP-2-Maske in den wahrscheinlich schachbrettartig gelichteten Vortragssaal setzen und ich wundere mich ja immer daß es Leute gibt die das tun. Es waren aber Köpfe im Livestream zu sehen. Für mich ist das nicht und man kann auch, wie die schwarz gekleidete Johanna Öttl noch einmal betonte, bis September die Veranstaltungen per livestream ansehen und diesmal gab es eine Doppelveranstaltung mit dem1946 geborenen Peter Rosei, den ich ja das letzte Mal in Rauris gesehen habe und von dem ich, ich habe nachgesehen, acht Bücher in meinen Regalen habe.

Das ist zugeben nur ein kleiner Teil des umfangreichen Roseiischen Werke. Ich war auch ein paar Mal bei seinen Veranstalten, bei den 2016 in der “m AS” zum siebzigsten Geburtstag veranstalteten Smposium zu seinen “Wiener Archiven”, glaube ich, abernicht, da habe ich nur drei von den fünf oder sechs Bücher, die sie umfassen, gelesen und ein Jahr früher gab es beim Literaturfestival Gmunden eine Rosei- Veranstaltung und Alexandra Millner, die unermüdliche Lteraturwissenschaftlerin, ebenfalls schwarz gekleidet, hat aus den beiden Veranstaltungen ein Buch zusammengestellt.

“Extended Rosei” das jetzt bei Ritter erschienen ist und das sie vorstellte.

Ich würde das Roseiische Werk auch in zwei Teile gliedern, in die Reise Texte und dann die, die sich als Globalismuskritik äußern und von den acht Büchern, die ich habe, ist auch eines, das ich mir einmal kaufte, als ich noch in der Otto Bauergasse wohnte.

Da habe ich mein Geld ja oft in den Buchhandlungen gelassen und hatte dann Schuldgefühle deshalb, so daß ich einmal beschloßen habe, mir jede Woche ein Buch zu kaufen. Ich weiß nicht mehr genau, ob es die 1974 erschienenen “Wege” oder das 1987 bei “Residienz” erschienene “Von hier nach dort waren”, aber wahrscheinlich war es doch der “Suhrkamp-Text” und beide Bücher zählen wohl zu den Reisetexten.

Dann habe ich noch außer den drei Glabilisierungsromane “Mann und Frau”, 1984 erschienen, “Kurzer Regentag” und einen “Sonderzahl-Band” in meinen Regalen.

Alexandra Millner hat das Roseische Werk auch in einige Teile gegliedert und dann die Referenten aufgezählt, die damals die Texte oder die Referate darüber geschrieben haben.

Sebastian Fasthuber, Ronald Pohl, Kurt Neumann, etcetera, waren dabei und einer hat Balzac zu einem Vorbild von Rosei gemacht, was dieser im Publikum sitzend, dementierte und meinte Kafka, Musil oder Doderer wären eher seine Vorbilder, aber die fünf Wien-Romame sind vielleicht einem Balzackschen Werkzklus nachempfunden und dann erklärte Peter Rosei genau, daß man als Schriftsteller anders, als als Literaturwissenschaftler arbeitet. Da schreibt man drarauf los, während die dann alles analysieren und im zweiten Teil, nach der Pause, wo man, wie Johanna Öttl erklärte, hinaufgehen und seine Masken auslüften konnte, las Peter Rosei dann aus seinem neuen Roman dem “Märchen vom Glück”, ebenfalls bei “Residenz” erschienen, das auch schon in Rauris oder war es in der “Gesellschaft”, erwähnt wurde, das wie Johanna Öttl erklärte, eine episodenhafte Aneinanderreihung vom Leben von fünf Personen darstellen, die sich miteinander verbinden, dann wieder auflösen oder wieder zusammenkommen, Karriere machen oder vielleicht auch sterben.

Andras, der Ungar aus Stein am Anger, der als Arbeitsmigrant nach Wien gekommen ist, in einem Supermarkt Obst schlichtet und dann in einem See ein paar Frauen herummrundert, Lena aus der Steiermark, die eibenfalls in einem Supermarkt arbeitet, Sonja, die Altenpflegerin und eine Putzfrau. Mit Lena kommt er dann zusammen und die zweite Stelle, die Peter Rosei las führte nach Brünn zu einer Eva, die als Kellnerin arbeitet.

Peter Rosei hat die Lesung damit begonnen, daß er von den Grausamkeiten, die Märchen beinhalten sprach und nach der Lesung erklärte er noch, was er unter Glück versteht.

“So das ist jetzt genug!”, erklärte er dann nach einer Weile, alle klatschten und Johanna Öttl erklärte noch, daß es einen Büchertisch gäbe, der aber von außen zugängig wäre, damit man ohne Maske einkaufen könne.

eVerrückt, nicht wahr, füge ich dazu, vielleicht läßt sich darüber auch ein Märchen oder eine Dystopie schreiben und Peter Rosei, das hätte ich jetzt fast vergessen, hat noch erklärt, daß man das Inferno leichter, als das Glück beschreiben kann. Natürlich, weil einem das Glück ja meist als kitsch ausgelegt wiürde.

Barbara Frischmuths starke Frauen

Barbara Frischmuth im Gespräch mit Peter Clar in der”Alten Schmiede”, die dort ihren bei “Aufbau” erschienenen Erzählband “Dein Schatten tanzt in der Küche”vorstellte und wie Johanna Öttl in der Anmoderation ankündigte es höchstwahrscheinlich die letzte Lesung ohne Publikum war, denn ab Morgen darf man ja mit Maske, Reisepaß und Impfzeugnis hinkommen und sich im Schachbrettmuster in den Vortragssaal setzen. Bis Ende Juni wird noch gestreamt versprach Johanna Öttl und zeigte auch die drei Kameras die im Schmiederaum aufgereiht waren, während sich Peter Clar freute, sozusagen eine Privatlesung zu bekommen und ich kenne die 1941 in Altaussee geborene, die sehr viele Bücher geschrieben hat und mehrmals sowohl ihren Stil als den Verlag gewechselt hat, schon lange.

Als ich zu schreiben begonnen habe, hat es gerade die “Sternwieser-Trilogie”gegeben, damals im alten “Residenz-Verlag” erschienen. Ihr erstes Buch war, glaube ich, die “Klosterschule”, später kamen dann die Romane, die din der Türkei spielten oder vom Islam handelten dazu. Sie hat nach dem es den “Residenz-Verlag”nicht mehr gab, den Verlag gewechselt und ist zu dem neuen “Aufbau”gegangen. Da gab es dann einige Gartenbücher, denn Barbara Frischmuth lebt jetzt wieder in Altaussee, wo sie geboren wurde. Da habe ich sie, als wir einmal mit der sehr kleinen Anna, ein Wochenende dort verbrachten, dort auch gesehen. Sonst öfter in der “Alten Schmiede”und gelesen habe ich auch sehr viel von ihr und mir am Tag meiner Promotion, glaube ich auch ein Buch von ihr gekauft. Wahrscheinlich war es ein Teil der “Sternwieser-Trilogie” und bin damit und der berühmten Rolle ins Burgtheater gegangen.

Fasziniert hat mich an ihrem Stil immer, der Realismus mit dem sie geschrieben hat, auch wenn ihre Sprache, zugegeben wahrscheinlich perfekter als meine ist, aber als mir in den Siebzigerjahren einmal zwei Leute hintereinander sagten, daß sie meine “Einladung zum Tee” für schlecht hielten”, habe ich zwei Seiten von ihr abgeschrieben und wollte sie den Gerhard K alsmeine präsentieren und schauen was erdazu sagt?

Dann habe ich mich das nicht getraut oder es hat sich nicht ergeben und Peter Clar den ich entweder beim Volksstimmefest oder bei den Jelinek-Symposien kennengelernt habe, scheint ein Fan von ihr zu sein, hat er ja auch die Veranstaltung in der “Gesellschaft” zu ihrem wahrscheinlich fünunundsiebzigsten Geburtstag, wo es sehr voll war und ich nachher ins MUSA ging, organisiert.

Da hat es auch einen Gedenkband gegeben und jetzt stellte er die alte Dame als Durasell-Hasen, der Literatur vor, die schreibt und schreibt und in dem bei “Aufbau” erschienenen Erzählband. Es sind fünf oder sechs Texte in dem Band versammelt und geht es immer, um Frauen und die prekären Verhältnisse in denen sie leben und Barbara Frischmuth las die Geschichte von einer Amelie, der erfolglosen Schauspielerin, auch an die siebzig, wahrscheinlich, was meine These. daß die Protagonistinnen mit ihren Autornnen älter werden bestätigt. Sie hat einen Sohn namens Leander, eine Schwiegertocher namens Lea und einen Enkelsohn namens Linus, den sie für autistisch hält, weil er, wenn sie ihn babysittet, sich immer hinter Handy und Tablett versteckt. Die Drei verunglücken und Amelie zieht sich das Kostüm an, in dem sie einmal in einem Film die einzige Hauptrolle ihres Lebens spielte und setzt sich damit in ein Cafe, um herauszufinden, ob sie jemand erkennt. Das geht schief. So geht sie in einen Park und dort erkennt sie ein Schauspieler, der mit ihr damals in dem Film gespielt hat. Der scheint obdachlos zu sein und als er mit ihr mitkommt, bringt er ihr offenbar gerettete Lebensmittel mit. Sie kredenzt ihm die Flasche Wein, die sie von ihrem Sohn geerbt hat. Sie unterhalten und betrinken sich, haben sex miteinander und, als sie ihm am Morgen das Frünstück ans Bett bringen will, erkennt sie, er ist tot.

Uje, uje, was macht man da? Altersex und Altersarmut sind interessante Themen, wie Peter Clar im Gespräch mit BarbaraFrischmuth behandelte. Interessant die Frage, wie politisch sind Barbara Frischmuths Texte? Sehr obwohl sie es, wie sie betonte, nicht darauf anlegt.

Beim neuen “Residenz-Verlag”,ist, glaube ich, im letzten Jahr noch ein Essayband erschienen und jetzt kann ich mir den Erzählband kaufen oder bestellen oder auch die anderen Frischmuth-Bücher lesen, die ich noch in meinen Regalen liegen habe.

Schreiben, zeichnen, Leben retten

Streitbar in der “Alten Schmiede”, diese Reihe, wo immer zwei Schriftsteller einen Text zu einem Thema schreiben und die dann gegenüberstellen, um zu diskutieren und damit, glaube ich auch ins Literaturhaus Salzburggehen.

Einmal habe ich das ja live gehört, diesmal im Harlander Wohnzimmer, umgeben von der kleinen Lia und ihren ersten Zeichenersuche und dabei mit den Uralt-Puppen spielte, die bei mir am Schlafzimmertischchen sitzen, die Lore aus den Fünfzigerjahren, meine Puppe, die Uschy, die Kriegspuppe meiner verstorbenen Schwester aus den Vierzigerjahren, während Teresa Präauer, die ja, glaube ich als Zeichnerin begonnen hat und für Wolf Haas, wenn ich mich nicht irre, die “Gans im Gegenteil”illustrierte, bevor sie selber zu schreiben angefangen hat ein Gespräch mit dem 1952 in Mistelbach geborenen Zeichner Willy Puchner führte.

Der beschrieb in seinem Text, eine Reise die ihn mit seinen Kritzelheften nach Indien führte. Dann kam die Pandemie und da hat sich Teresa Präauer mit einem Kaktusbuch beschäftigte, daßsie einmalamFlohmarkt kaufte.

Ausgangspunkt der Texte waren, die zehn Gründe, die der Zeichner Hans Traxer einmal beschrieb, warum er gern zeichnete und daran knüfpfte sich ein Gespräch mit Johanna Öttl über Ordnungsliebe. Willy Puchner, der in einem Bauernhof lebt, viele Sachen in hunderten Schuhschchachteln sammelt und bei dem Wort “Messie” zusammezuckt. Er versteigert aber auch seine Postkarten auf Facebook und verschenkt dann auch einiges an die Käufer, was zu dem Wort Großzügigkeit führte und interessant in Teresa Präauers Text oder Hans Traxlers Gründe ging es auch zu der Partyfrage, wovon der Schriftsteller oderZeichner lebt, woran sich dann auch die Frage nach dem Scheitern knüpfte und Willy Puchner erklärte, daß er das Scheitern lieben würde, weil nicht der Weg, sondern der Umweg das ziel sei und Willy Puchner lobte auch Teresa Präauers Bücher und die Konsequenz mit der sie das Schreiben betreibt, während die zu Elfriede Gerstl und ihre postkarten hinüber schwenke, mit denen die sich ja auch beschäftigt haEin interessanter Abend, der nicht so ganz literarisch war, aber das Zeichnen und die Illustrationen sind auch wichtig und die zehn oder was auch immer Gründe warum man das eine oder das andere betreibt und was es mit dem Schriftsteller- oder Künstlerleben auf sich hat.

Nur das mit dem “Leben retten” habe ich nicht verstanden.

Be- und Entgrenzung im “Dichterloh”

Schon wieder Lyrlik-Festival in der “Alten Schmiede”, natürlich, denn das erste “Dichterloh-Festival”, das Anfang des Jahres stattfand, wurde ja lockdownbedingt vom letzten Jahr nachgeholt und wenn man so will, ist dieses zweite Corona-Jahr für mich ein sehr lyrisches, obwohl ich, wie immer schreibe, kein besonderer Lyrikfan bin, ich schreibe keine solche, nur hin und wieder ein Gedicht und habe jetzt auch ein zweites Corona-Gedicht an Erika Kronabitter geschickt, die einenText für den Feldkircher-Literaturbahnhof haben wollte.

Aber dieses Jahr hat es für sehr viel Lyrik gegeben, so habe ich drei Gedichtbände gelesen,das erste “Dichterloh-Festival” zum großen Teil gehört, ein “DichtFest” und wenn es in der “Gesellschaft” auch keinen richtigen Lyrikmonat gab und auch noch keine “Lyrik der März” , der GAV, jedoch die “Lange Nacht der Lyrik” des “Schöffling-Verlags”gegeben und Alfred Zoppelt hat mir auch ein paar Gedichte geschickt, nachdem er in der Hauptbücherei auf Anita Schaubs Buch und mein Portrait gestoßen ist und das finde ich besonders schön und heute abend wieder “Dichterloh-Festival” in der “Alten Schmiede”,der erste Abend der von Michael Hammerschmid kuratierten Veranstaltung unter dem Titel “Be-und Entgrenzung”, die mit den Abschiedsgedichten, der 1970 geborenen Italienerin Roberta Dapunt begann, die sie ihrer demenzerkrankten Uma gewidmet hat.

“Scheiße!”, habe ich gedacht, denn um sechs wieder eine Stunde, also konnte ich erst um sieben eingsteigen, wenn dann Mila Haugova und Margret Kreidl kommen und Mila Haugova die Slowakin kenne ich seit 2001, als sie sich für meine “Freiheit des Wortes” meldete, die Veranstaltung dann absagte,weil sie einen anderen Leseabend hatte und dann ein paar Jahre später noch einmal las und da, glaube ich, in meiner Erinnerung da Literaturhaus oder den Eingang auch nicht ganz fand und Margret Kreidl, die ich ganz gut kenne und auch schon bei einigen Lyrikabende ein in Leipzig oder wo auch immer hörte.

Kurz nach dreiviertel eingestiegen und gedacht, jetzt komme ich in die Pause, ich kam aber in ein Standbild, hörte mir ein bißchen das Gespräch zwischen Michael Hammerschmid an, wo sie die Würde und die Stille erklärte, die man beim Pflegen von demenzkranken Menschen erlebt und erklärte Michael Hammeschied auch den italienischen Ausdruck “altro” und, daß man einen demenzkranken Menschen nichte wirklich folgen kann und während ich all das noch überlegte, war das Band plötzlich weg und es war schon fünf und zehn nach sieben und hätte eigentlich schon Mila Haugova hören sollen, habe ich aber nicht, so habe ich das Video zurückgespult. Ganz an den Anfang bin ich nicht gekommen, nur zu der Stelle,wo Michael Hammerschied, die Übersetzer erwähnte und dann habe ich auf einmal am Seitenbord gesehen, daß die “Alte Schmiede” sich entschuldigte, weil sie einen Internetausfall hatten und die Lesungen von Mila Haugova und Margret Kreidl aufzeichnen würde, so daß man es sich später nachhören könne und ich habe wieder etwas gelernt, aber trotzdem einen literarischen Abend gehabt und kann, wenn ich will und mir “Zoom” auch noch den Ton hergibt, Jurenka Jurk von der “Romanschule” bei einem Probecouching überdie Schulter schauen und morgen dann vielleicht noch ein paar nachgereichte Gedichtimpressionen nachstellen.

Zwei Grundbücher der Geschichte

Wieder einmal ein interessantes Hin und Hergehoppel von der “Gesellschaft für Literatur” in die “Alte Schmiede”, was möglich ist, weil die “Gesellschaft” ihren Livestream um sechs beginnt und ich dann in die “Alte Schmiede”switsche und interessant, die Zusammenhänge, die man dabei ganz zufällig finden kann, denn in der “Gesellschaft für Lliteratur”wurde heute in Zusammenarbeit mit dem “Institut für die Wissenschaft vom Menschen”, die 1974 geborene ungarische Autorin Noemi Kiss und ihr Novellenband “Balaton” vorgestellt.

Eine mir bisher völlig unbekanne Autorin, die vom Moderator Ludger Hagedorn als eine der bekanntesten ungarischen Autorinnen vorgestellt wurde und das Buch beinhaltet, die Kindheitserinnerungen der Autorin, die ihre Sommer meistens mit ihrem Großvater am Balaton verbrachte, weil die Familie dort ein Ferienhaus besaß und Naomi Kiss ihre Kindheitserinnerungen schilderte. Die Familienerlebnisse, aber auch die Ost oder Westdeutschen, die ebenfalls im Sommer im Balaton schwammen.

Interessant, interessant habe ich gedacht und seltsam, daß ich noch nie von einer Noemi Kiss, die auchleistungsschwimmerin war, etwas hörte, obwohl ich mich ja schon ein bißchen mit der ungarischen Literatur beschäft habe und beschäftige und dann in die “Alte Schmiede” zum achtzigsten Grundbuch seit1945 und da überlebte ich auch eine Überraschung, hat doch Ilse Tielsch ihr Erinnerungsbuch schon in der “Alten Schmiede” gehört, denn dawurde ja “Das letzte Jahr”, in dem die die 1929 geborene Ilse Tielsch, das jahr 1938 in einem mährischen Kleinstädtschen aus der Sicht der neunjährigen Elfi Zimmermann schildert.

Kurt Neumann, der Erifnder, der Grundbuchreihe, der die “Alte Schmiede”, bis 2018 leitete, leitete ein, dann las Barbara Neuwirth in fünfundvierzig Minuten durch das Buch, Ilse Tielsch hörte dem Referat zu, das der1984 geborene Schweizer Fermin Suter, der in Krems den Vorlaß Ilse Tielsch barbeitet, über das Buch hielt und ich dachte, uje, sehr kompliziert,was wird die alte Dame dazu sagen, daß wieder einmal die Literaturwissenschaftler alles viel besser wissen?

Klaus Kastberger, der zweite Grundbucherfinder,deutete das auch, wieder schelmisch lächelnd an und die alte Dame, die mir einmal von Valerie Szabo vorgestellt wurde, sagte dann genau das, das muß ich erst alles lesen, denn ich habe mit etwa siebzig, 2006 wurden die Kindheitserinnerungen geschriebren, die, wie Ilse Tielsch betonte, sehr autobiografisch sind und die über Neunzigjährige sagte auch, daß sich im Alter,die Erinnerungen verdichten.

Ilse Tielsch ist ja 1945 nach Österreich gekommen und hat dann in einer Trilogie, “Die Ahnenpyramide” , “Heimatsuche” und ” Die Früchte der Tränen” schon früher darübergeschrieben. “Atelier” der “Das letzte Jahr”, zuerst 2006, dann 2017 wieder aufgelegt hat, hat jetzt auch die Trilogie wieder aufgelegte.

Ilse Tielsch sagte dann noch, daß sie sichdarüber wundere, daß das kleine Büchlein, in dem sie ihre Kindheit beschrieb, zum Grundbuch wurde und ich habe nachgesehen, ich habe sechs Bücher von Ilse tielsch, ein paar Gedichtbände, ein paar Erzählungen und den zweiten Band der Trilogie und habe die alte Dame ja auch ein paarmal bei Lesungen erlebt und bin auch gespannt, ob ichdieses Grundbuch einmal finden werde?

Elfriede Haslehner kann ich anfügen, hat eine ähnliche Biografie und hat, glaube ich, auch darüber geschrieben.