Anselm Kiefer in 3 D

Posted by jancak

Ich habe ja zum vorletzten Geburtstag von meiner Hauptschulfreundin Christa U., die sehr gern und oft ins Kino geht und die ich auch öfter bei dem Filmfestival am Karlsplatz getroffen habe, einen Gutschein für zehn Vorstellungen im Film Casino und dem entsprechenden Partnerkino bekommen.

Habe mir da den Jelinek Film, einen über Emily Bronte, einen über Ingeborg Bachmann angesehen und jetzt sind wir in Wim Wenders “Anselm-das Rauschen der Zeit” gegangen, einen Film über den 1945 geborenen Maler und Bildhauer Anselm Kiefer angesehen.

Ein Fim von Wilm Wenders in 3 D Version. Deshalb war ein Sonderpreis zu zahlen und man bekam eine 3DBrillle am Eingang und ich hatte eigentlich keine Ahnung über Anselm Kiefer, sondern höchstens einmal seinen Namen gehört.

Dann hinein in das Vergnügen beziehungsweise in das Leben des bekanntesten und erfolgreichsten deutschen Künstler nach dem zweiten Weltkrieg, wie in “Wikipedia” steht.

Und es war ein künstlerisch sehr ästhetischer Film, der durch das Leben und das Schaffen des Meisters führt, der mit schwarzen Shirt und schwarzer Hose mit dem Fahrrad durch sein Atelier fährt und vorher sah man schöne weiße Kleider in Figuren ohne Köpf und dann ging es auch ein bißchen durch Anselm Kiefers Kunst, der kurz nach dem zweiten Weltkrieg geboren, sich wahrscheinlich deshalb in den sechziger Jahren mit der Aufarbeitung beschäftigte und, glaube ich, auch dadurch bekannt wurde, weil er sich in Hitler-Pose darstellte.

Er war bei einige Biennalen aktiv, wurde in Amerika sehr berühmt und hat sich auch mit Paul Celan und Martin Heidegger beschäftigt. Da saß der Künstler vor einem großen Buch und zeigte seine Einstellung zu dem Philosophen, der auch ;itglied der NSDAP war und vorher hat er aus Paul Celans Werken, beispielsweise der “Todesfuge” gelesen.

Es gab auch immer Remineszensen aus früheren Interviews, da sah man Kiefer in einem alten Fernseher und bekam daruch Einblick in seine Biografie, den ersten Preis hat er so sehr früh und noch als Schüler bekommen und seine Landschaftsbilder sind auch sehr beeindruckend.

Also ein sehr künstlerischer Parcour durch das Leben und das Werk des bekannten Malers und Bildhauers, der wie ich im Interwiew mit seinem Regisseur gelesen haben, keine Tabus scheute und vielleicht deshalb so erfolgreich geworden ist.

Ein interessanter Film mit oder ohne 3 D. Ich habe die Brille eher dunkel empfunden, aber manchmal trat der Künstler aus dem Bild heraus und auch seine Werke waren dadurch wahrscheinlich intimer zu betrachten.

Wie geschrieben, ich habe von Anselm Kiefer vorher nicht viel gewußt. Ihn vielleicht sogar mit dem Benediktinerpater Anselm Grün, von dem ich einige Bücher gefunden habe, verwechselt.

Jetzt weiß ich mehr darüber und habe noch einen Gutschein für einen weiteren Film, weil sie wegen 3D drei Karten verrechnet haben.

Ivan Ivanjis alter Jude

Posted by jancak

Der 1929 in Ex-Jugoslawien geborene Ivan Ivanji von dem ich den “Aschenmensch von Buchenwald”,”Barbarossas Jude” und den “Ungarischen Herbst” in meinen Regalen und den “Schlussstrich” gelesen habe, hat ein neues Buch geschrieben:

“Der alte Jude und das Meer”, zu dem ihn offenbar sein Sohn veranlaßt hat sich mit Hemingways “Alten Mann” zu beschäftigten, das er dann gelesen hat und dann ist eine Art Krimi daraus entstanden, wo ein unspektulärer Gymnasiallehrer, wie in der Beschreibung steht, der in Belgrad mit Frau und Sohn lebt, eine Leidenschaft hat nämlich im Meer zu schwimmen. Da lernt er einen Greg kennen, der ihm die Leitung einer wissenschaftlichen Akademie in Monte Negro anbietet, so zieht er hin. Greg gehört aber der Mafia an und des Lehrers Sohn will in Rom Drogen verscherbeln, so ist derLehrer in doppelter Mafiagewalt und am Schluß schwimmt er im Meer und wird von einem Hai getötet.

Drei Stellen hat der Autor gelesen. Ich bin wegen einer sechs Uhr Stunde ein wenig zu spät gekommen, da hat der alte Dichter gerade das von von Hemingway erzählt. Seine Enkeltochter war, glaube ich, da, Wladimir Fried in der ersten Reihe mit seiner Kamera und dahinter Alexander Potyka und Dorothea Löcker, den Invanjis Bücher scheinen im “Picus-Verlag” und nachher gab es eine interessante Diskussion beziehungsweise einen Rundumschlag, den der alte Herr austeilte. Da ging er nach Weimar, weil er ja Ehrenbürger vondort ist und sein letztes oder vorletztes Buch “Corona in Buchenwald” auch dort spielt, aber an dem alten Goethe ließ er kein gutes Haar.

“Das war ein Machtmensch!”, hat er glaube ich gesagt “Und eine Kindsmörderin hinrichten lassen, statt zu begnadigen!” und dann ging es zu der Frage, ob der Vierundneunzigjährige der mit fünfzehn Jahren in einige KZs gekommen ist.

Der älteste Vorleser in der “Gesellschaft” ist er nicht, der längste wahrscheinlich schon, ist er ja als sich die “Gesellschaft” gerade gebildet hat, schon dort aufgetreten. Der Älteste war Boris Pahor der mit hundertvier Jahren dort gelesen und mit 2022 gestorben ist und vor zwei Wochen ist die hundertjährige Ilse Helbich dort aufgetreten.

Ivan Invanji stammt aus einer jüdisches Familie, die drei Sprachen, deutsch, serbokroatisch, ungarisch gesprochen hat. Deshalb hat er auch zwei Staatsbürgerschaften, die österreichische und die serbische. Die Ungarische könnte er auch haben, weil er ungarische Vorfahren hat und diese Sprache spricht. Er war der Dolmetscher Titos und Übersetzer aus dem Deutschen ins Serbische und wieder zurück.

Es wurde auch gefragt, wie gut er den Nobelpreisträger Ivo Andric ,kannte, sehr gut denn der war Präsident des jugoslawischen Schriftstellerverbandes und Ivanji,der Sekretär des Sekrtärs.

Nach seinen jugoslawischen Vorbildern wurde er auch gefragt, wo er Branco Copic mit seiner “Ketzergeschichte” erwähnte. Sein Vorbild war aber Thomas Mann, so daß er den “Tod in Venedig” dreimal gelesen hat.

Der ehemalige Burgtheaterdirektor Achim Benning war da und hat den alten Mann sehr gelobt, der nur bedauerte, daß er nicht mehr gut gehen und daher auch nicht mehr so gut schwimmen, wie sein Protagonist Aaron Kukanic kann, der aber viele Selbstmordphantasien hatte und beim Schwimmen mit den Delphinen sprach..

Krieg und Frieden im Streitgespräch

Posted by jancak

“Streitbar” ist ja eine Veranstaltungsreihe der “Alten Schmiede”, wo die einen Autor, eine Autorin zu einem bestimmten Thema aussuchen, der oder die sucht sich dann einen Partner und die Veranstaltung wird in Salzburg mit einem anderen Partner wiederholt.

Diesmal war “Krieg und Frieden” das Thema, das derzeit in doppelten Kriegszeiten ja besondere Bedeutung hat und passte irgendwie auch zu der letzten “Literatur im Herbst”, da Julya Rabinowich, die diesmal die Eingeladene war, ja russischer Herkunft ist und da war ich Anfangs nicht ganz sicher, ob ich der Veranstaltung beiwohnen kann, da ja vor eineinhalb Jahren bei einer Veranstaltung mit ihr Maskenpflicht herrschte und sie auch beim Vortragen Maske trug. Das tat sie auch diesmal, obwohl sie extra einen Lippenstift aufgetragen hatte und die ausgewählte Partnerin war die “Falter-Kolumnistin” Andrea Maria Dusl und das interessante der Veranstaltung war, wie kontrovers die Referate waren.

Julya Rabinowich die begonnen hat, hat eine Zeitlang als Simultandolmetscherin bei Therapien mit tschetscheneischen Flüchtlingen gearbeitet, und schreibt jetzt Jugendbücher zu diesem Thema und erklärte am Beginn, daß sie eigentlich einen anderen Text bringen wollte, aber dann kam der Anschlag der Hamas auf Israel und so folgte auch ein diesbezüglichen Referat, das sich mit diesem Thema auseinandersetzte.

Da gab es ein Kapitel, wo eine besorgte Tochter ihre Mutter vom Spazierengehen und vom Konzertbesuch abrät, weil diese von den Anschlägen offenbar noch nichts mitbekommen hat und die Pro Palästina-Demos am Stephansplatz waren auch das große Thema, während sich Andrea Maria Dusl in ihrem Referat mit der Schwester Benedikta von den Schulschwestern auseinandersetzte, die sie als Kind besuchte und da von der Gewalt berichtete, die von den Schwestern ausgeübt wurde.

Da fragt man sich natürlich, was das mit dem Krieg zu tun hat? Eine Antwort war, daß sich die Braut Christi als Kind vor den Bomben im zweiten Weltkrieg gefürchtet hat, was sie in den Keller flüchten ließ.

Die darauffolgende Diskussion war sehr interessant, denn Andrea Maria Dusl meinte, daß sie dieses Thema gewählt hat, weil sie alles andere überfordert hätte und sie sich wünschte, daß das Böse und die Gewalt im Menschen verboten werden würde.

Klar, aber wie macht man das? Wenn das eine Gesellschaft angeht, kommt höchst wahrscheinlich nur eine Diktatur a la Stalin oder DDR heraus, während man sich schon fragen kann, warum die jungen Männer von der einen und der andere Seiten sich so bereitwillig in den Jrieg schicken lassen?

Stell dir vor es ist Krieg und keiner geht hin!”, wäre ja auch eine Alternative. Passiert nicht ist klar und was den Ukraine-Kriega betrifft, hat mich ja gestört, daß man da unbedingt für Wffenlieferungen sein mußte und die, die den Frieden und diesbezügiche Verhandlungen wollten, Schwurbler genannt wurden und ich denke auch, daß die Israelis nicht das Recht haben alles niederzumetzeln, weil sie von der Hamas angegriffen wurden, wie ja auch gefordert wurde. Es gibt immer zwei Seiten und ich verhalte mich auch hier neutral.

Spannend wie es in Salzburg mit Britta Steinwendter werden wird und ich habe mir am Schluß gewünscht, daß das Publikjum befragt wird, wie diese Diskussion, die ja ziemlich heavy war, erlebt wurde, was von Andrea Maria Dusl nicht so recht verstanden wurde.

Literatur in Zeiten des Krieges

Posted by jancak

Die “Literatur im Herbst”, die Veranstaltung, die Walter Famler, der Generalsekretär der “Alten Schmiede”, seit einigen Jahren im “Odeon-Theater” mit einer Matinee in der “AS” veranstaltet, hat heuer ein interessantes Thema.

“Das andere Russland – Literatur in Zeiten des Krieges” und das wäre fast an mir vorbeigegangen, verbringen wir das Wochenende ja in Harland und August Bisinger hat mir einmal gesagt, sie streamen nicht mehr.

Das stimmt bei Walters Famlers Festival zum Glück nicht und so habe ich mein Wochenendprogramm umdisponiert, müssen wir ohnehin schon am Sonntag in Wien zurück, also keine Rudolfshöhe und das mit dem Festival stimmt, wie Walter Famler gleich in der Einleituung erwähnte, in Zeiten des Krieges auch nicht so ganz, deshalb wird die Veranstaltung eher Seminarcharakter haben und findet vielleicht auch deshalb nicht im “Odeon” sondern zur Gänze in der “AS” statt und wurde, wie auch schon bei den vorigen Festivals von dem 1961 geborenen Übersetzer und Literaturkritiker Erich Klein mitkuratiert.

Die Eröffnungsrede durch die Stadträtin Kaup-Hasler fiel offenbar aus und so begann es gleich mit der Eröffnungsrede des 1966 in Moskau geborenen Kirill Rogov, der seinen Vortrag “Russland die Zukunft und der Krieg” auf Englisch hielt. Dann ging es gleich mit den Unpässlichkeiten weiter, denn der nächste Vortragende, Alexander Etkind, war noch nicht eingetroffen, so gab es stattdessen ein Gespräch zwischen Kirill Rogov und Erich Klein.

Dann kam doch der 1955 in Leningrad oder St. Petersburg geborene Psychologe und Journalist Alexander Etkind, der derzeit, glaube ich, an der Uni- Wien lehrt und im Gespräch mit Erich Klein sein neues Buch “Russia against Modernity” vorstellte und es auch um den Krieg und die Klimaveränderung ging.

Dann gabs um neun noch ein Konzert mit zwei russischen Musikern, die schon lange in Wien leben, aber das wurde, glaube ich nicht gestreamt.

Der Samstag begann dann um vier mit der 1993 in Chabarowsk geborenen Lyrikerin und Feministin Darja Serenko, die im Februajr 2022 fünfzehn Tage in Haft genommen wurde und darüber in ihrem Buch “Mädchen und Instititutionen – Geschichten aus dem Totalitarismus” geschrieben hat, in dem Buch geht es um junge Frauen, die ihr Leben in staatlichen Kultureinrichtungen fristen. Walter Famler fragte nach der Lesung, die von Mascha Dabic gedolmetscht wurde, ob man ausgebeutete Praktikantinnnen nicht auch in anderen Ländern finden könne?, was höchstwahrscheinlich auch so ist und Darja Serenko von ihren spanischen Erfahrungen berichtete, da das Buch auch auf Spanisch übersetzt wurde.

Dann ging es zum zweiten Teil der Lesung über, “Ich wünsche Asche meinem Haus”, der bisher nur auf Deutsch oder vielleicht auch auf Spanisch erschienen ist und ihre Hafterfahrungen schildert und die Bücher beschreibt, die sie in der Haft, wie beispielsweise Hans Falladas “Jeder stirbt für sich allein” gelesen hat, worauf Walter Famler nach den Gemeinsamkeiten der beiden Widerstände fragte und Darja Serenko sagte zum Schluß, daß sie ihre Lesungen immer einer bestimmten Hilfsorganisation widmen würde und dafür auch Geld sammelte.

Dann gabs eine Programmänderung. Statt Nikolai Epplee und Dimitry Glukhovsky trat der 1982 in Moskau geborene Filipp Dzydako, der Philologie studierte und 2022 Russland verlassen hat, auf. Er ist jetzt an einem PEN-Projekt in Berlin beteiligt und stellte gemeinsam mit Erich Klein seinen Roman “Radio Martin” vor, in dem es um einen russischen Heizer geht, der mit einem Radiosender Widerstand gegen Putin leisten will, der, glaube ich, noch nicht auf Deutsch gibt. Es wurden aber einige deutsche Stellen, in denen es darum ging, daß man in Russland von keinen Krieg sprechen darf, es aber trotzdem Widerstand dort gibt, von Robert Reinagl gelesen, der dann gleich ins Burgtheater mußte.

Es gab dann ein Gespräch über Filopp Dzydakos Großmutter, da er aus einer berühmten Oppositionellenfamilie stammt.

Der angekündigte Film über die “Russischen Juden”, fiel dann auch aus und so gabs um sieben eine Diskussion über die “Kultur im Krieg” mit Marina Davydova, die 1966 in Baku geboren wurde, bei den Wiener Festwochen inszenierte und jetzt die Schauspielleitung der Salzburger Festspiele innenhaben wird, Alexander Etkind und Kirill Rogov, wo betont wurde, daß die Kulturschaffenden verhindern muß, daß man sich an den Krieg gewöhnt und Erich Klein wies darauf hin, daß man in Österreich derzeit eigentlich keine russischen Stimmen hören würde.

Es wurde dann ein Moskauer Kindertheater erwähnt, daß die Jetztzeit mit dem Faschismus vergleicht, aber nicht geschlossen wird, weil der Regisseur sehr realistisch inszeniert, während andere Kunstschaffende dieses Glück nicht haben.

Dann gab es noch eine Gedichtesession mit dem von Filipp Dyzadko schon vorher erwähnten Michail Eisenberg, der 1948 in Moskau geboren wurde und eigentlich als Architekt ausgebildet wurde

Der Dichter begann dann mit einem Gedicht aus 2012 und ließ darauf später entstandene folgen, die er auf Russisch und Erich Klein dann in der deutschen Übersetzung las. Am Schluß gab es noch eine Diskussion um die Frage was Poesie ist , was der Autor trotz drei darüber geschriebener Bücher, wie er sagte noch immer nicht sagen kann und dann folgte die 1972 in Moskau geborene Maria Stepanova, die inzwischen auch nicht mehr dort lebt und heuer in Leipzig den “Preis für die europäische Verständigung” bekommen hat. Erich Klein las einen Auszug aus ihrer Erklärung, was es für die bedeutet eine russische Dichterin zu sein und fragte die Autorin, ob sich für sie etwas seit dem siebenten Oktober geändert hat? Es ging dann in der Diskussion zur Pandemie zurück, die Maria Stepanova als Chance gesehen hat, daß die Kriege, wenn alle dieses Virus bekämpfen, überflüßig werden, was aber, wie man in zwischen weiß, nicht eingetroffen. Sie las dann noch nicht publizierte Gedichte, die im Sommer entstanden sind.

Den Film, den es am Sonntag um elf Uhr gegeben hätte, konnte man dann nicht streamen. So sind wir essen gegangen und dann nach Wien gefahren, wo ich mich zu der ab Sechzehnuhrsession live in die “AS” begegeben habe und da begann, die immer noch in Moskau lebende, 1962 dort geborene, Olga Skonechnaya mit ihren halb autobiografischen Text, wo es um die Ermordung ihrer Großmutter gegangen ist. Der Text ist in der Exilzeitschrift “5. Welle” erschienen und dann trat der in Amsterdam lebende Herausgeber dieser Zeitschrift, der 1963 in Moskau geborene Maxim Osipov auf, erzählte über die Zeitschrift und las dann einen eigenen Text.

Dann kam, glaube ich, der Star des Abends, der 1947 in Moskau geborene Viktor Jerofejew, der mit den den Roman “Der gute Stalin”, glaube ich, berühmt geworden ist. Jetzt stellte er den Roman “Der große Gopnik” vor und erzählte von einer Begegnung mit Putin, die er einmal auf einer Buch-Fair in Paris hatte.

Dann gab es wieder eine “Dichtung in Zeiten des Krieges-Session” und da traten die 1962 geborene Jelena Fanailowa und der 1964 in Moskau geborene Yuli Gugolev auf und brachten von Robert Reinagl auf Deutsch gelesen eine Auswahl ihrer kritischen seit 2022 geschriebenen Gedichte.

Eine interessante Veranstaltung, die interessanteste “Literatur im Herbst”, seit je, würde ich schätzen, weil man ein bißchen in die kritische russsische Literaturszene hineinschnuppern konnte, von der man sonst vielleicht nicht soviel hört.

Jahrestag der Initiative Urheberkonferenz

Posted by jancak

Da habe ich vor einiger Zeit eine Einladung, ich glaube von Gerhard Ruiss, bekommen, an einer Konferenz über das Urheberrecht und die Entwicklungen der KIs eingeladen, zu der ich mich angemeldet habe, obwohl ich nicht ganz sicher war, ob ich da wirklich richtig bin?

Bin ich ja eine, die außerhalb oder neben dem Literaturbetrieb steht und ihre Bücher selber macht, etcetera. Aber Gerhard Ruiss hat mich ja vor Jahrzehnten aufgefordert, als Delegierte bei den IG- ,Autoren die Generalversammlungen zu besuchen und der interessiert sich ja sehr für das Urheberrecht und die Veränderungen, die es in der Literatur durch die Digitalisierung, etcetera, gibt.

Er ist auch der Präsident der “Initiative Urheberrecht” und der Sinn dieser Vereinigung war, glaube ich, die verschiedenen Kunstsparten, wie Literatur, bildende Kunst, Musik und Film zusammenzubringen. Es waren bei der Konferenz auch einige Rechtsanwälte eingeladen, die über die diesbezügliche Situation berichten. Deutschland wurde da als großes Vorbild gepriesen, während Österreich noch ein ziemlicher Fleckerlteppich mit vielen Lücken im Urheberrecht ist, wie RA Michael Walter in seinem Referat darstellte.

Das war am Vormittag im Dachgeschoß des ÖGV- Hauses in der Löwelstraße. Dann gab es ein Buffet mit Schnitzel- und Fleischlaberlsemmeln, Wraps, Tramezzinis und Pulundergepäck. Dann gings, um die KI und das ist ja ein interessantes Thema, wie die in den nächsten Jahren, die Literatur oder überhaupt den Kunstbetrieb verändern wird.

KI und Recht war auch ein großes Thema am Mittwoch. Im Anschluß gab es noch ein Glas Wein und die Reste des Buffets und am Donnerstag geht es noch einmal weiter und ich denke, es war auch für mich sehr interessant, obwohl ich gar nicht soviele Bekannte getroffen bin, da ich ja eine bin, die ihre Texte gerne ins Netz stellt und ja auch eine begeisterte Bloggerin bin.

Am Donnerstag referierten dann Leute aus Deutschland, Frankreich, Schweiz und Slowenien, wie in ihren Ländern mit den sozialen Plattformen, wie Google, Twitter, etcetera umgegangen wird.

Nach der Mittagspause gab Gernot Schrödl, der Geschäftsführer ein Tagungsresumee und dann gabs eine Diskussion mit Politikern, einem Herrn von der ÖVP, der gern Schnitzl ißt, der streitbaren Eva Blimlinger von den Grünen, Gerhard Ruiss, Michael Walter und noch einigen anderen über den Roformbefarf.

Das war dann eher ernüchternd, denn die Kunstschaffenden unzufrieden und der Geschäftsführer lud im nächsten Jahr zu der Zweijahrestagung ein.

Mal sehen, was bis dahin passiert? Aber die Literatur, der Literaturbetrieb, mein Schreiben und mein Lesen wird weitergehen.

Neue tschechische Reihe in der “Gesellschaft”

Posted by jancak

Heute war ja die “Initiative Urheberkonferenz”, eine Veranstaltung zu der mich Gerhard Ruiss, glaube ich, eingeladen hat, eine Tagesveranstaltung und da war dann die Frage, was mache ich am Abend?

In der “AS” gibts ja am Mittwoch ein Musikprogramm, das Literaturhaus lag nicht am Weg, aber da hatte mich schon Stefan Reiser zu den “Minuten-Lesungen” der GAV ins Cafe Prückl eingeladen und während ich den Luca Kieser gelesen habe, bin ich daraufgekommen, daß es die “Kolik-Lounge” im Schauspielhaus noch gibt und er da gemeinsam mit Laura Freudenthaler und Xaver Bayer sein Buch vorstellt.

Also habe ich gedacht, gehe ich dorthin, obwohl ich mit dem Kieser-Buch schon fertig bin. Aber die Veranstaltung begann erst um acht und war auch ein bißchen zu gehen, die Konferenz war anstrengend und ich bin leider seit Corona oder altersbedingtnicht mehr so gut bei Fuß.

Da ist mir noch die “Gesellschaft” eingefallen und da habe ich eigentlich gedacht, daß dort Reinhard Kaiser-Mühlecker auftritt. Die Konferenz war dann um halb sechs aus. Es gab noch ein Glas Wein, das hätte es im Schauspielhaus auch gegeben. Aber ich habe gedacht, schau ich in die Herrengasse, das ist ja nur ein Katzensprung von der Löwelstraße, wo die Konferenz stattfand, entfernt und schaue, was es gibt.

Es gab auch etwas, zwar nicht den Reinhard Kaiser-Mühlecker, der ist schon am Montag im Cafe Central aufgetreten. Aber das tschechische Zentrum hat mit Manfred Müller beziehungsweise Michael Stavaric zu einer neuen Reihe eingeladen, wo immer ein eher unbekannter Tscheche vorgestellt werden soll. Nicht nur Radka Denemarkova oder Jaroslav Rudis-” sagte Michael Stavaric,”- sondern jemanden den Sie noch nie gehört haben!”

Da bin zwar durch Stephan Teichgräbers “Centrope” etwas verwönt. Aber der 1989 geborene Ondrej Maci, der als Sozialarbeter tätig ist und schon vier Bücher herausgebracht hat, von denen nur eines, die “Liebe Babicka” auf Deutsch erschienen ist, war mir, glaube ich, tatsächlich unbekannt.

Er trat mit seiner Übersetzerin Julia Miesenböck auf und die Veranstaltung begann damit, daß Michael Stavaric Ondrej Maci eher ungewöhnliche Fragen stellte. Beispielsweise, ob er zu Weihnachten Karpfen ißt und gerne Pilze sammelt geht?

Es begann auch mit der Kondensmilch im Tuben, die sowohl Ondrej Maci, als auch Michael Stavaric in Tschechien gern gegessen hat. Dann kam die Performance, nämlich zuerst das Lied von der “Babicka”. Dann hat sich der junge Mann eine Schürze übergezogen, sich die Lippen geschminkt und immer abwechselnd mit seiner Übersetzerin ein paar Passagen aus dem eher dünnen Buch gelesen.

Eine etwas konventinelle Performance würde ich meinen. Ondrej Maci hat dann noch den Staub in der Gesellschaft abgewischt und dabei, glaube ich, Manfred Müller und Ursula Ebel in Verlegenheit gebracht und ist am Schluß hinter dem Vorhand verschwunden. Ich habe mich vorher sehr angeregt mit Corinna Antelmann, die im Publkum war, unterhalten und wieder einen interessanten Autor kennengelernt.

Olga Flor in Nahaufnahme

Posted by jancak

Die “Nahaufnahme” ist ja eine Veranstaltungsreihe des Literaturhauses, wo Alexandra Millner vom Verein “Neugermanistik” mit einem Literaturkritiker einen Literaten genauer vorstellt und sich nicht bloß auf die letzte Neuerscheinung bezieht.

Bei einigen dieser Veranstaltungen bin ich gewesen, so zum Beispiel bei der über Sabine Gruber, deren neues Buch heute gemeinsam mit dem von Sepp Mall in der “AS” vorgestellt wurde. Wo gehe ich also hin? Eine einfache Beantwortung der Frage, denn ich gehe ja nicht so gern zu Veranstaltungen, wo ich die Bücher schon gelesen habe und Zweitens hatte ich wieder eine sechs Uhr Stunde und da wäre ich in der “AS” zuspät gekommen. Im Literaturhaus geht sich das meistens aus und heute sogar so gut, so daß ich noch zehn Mnuten in Tonio Schachingers “Echtzeitaltalter”s lesen hätte können, da habe ich aber zu Hause gelassen.

Also nur Olga Flor, die ja auch schon einige Male auf den langen Listen gestanden ist. Ich kenne sie, glaube ich seit 2002. Jedenfalls seit dem Zeitpunkt ihres GAV-Antrages und dann war die Steiermark einmal am Rathausplatz und da haben die steirischen Kollegen, darunter auch Olga Flor gelesen.

Sieben Romane hat die 1968 in Wien geborene, die in Graz lebt und glaube ich die erste “Veza-Canetti-Preisträgerin” ist, schon geschrieben, referierte Alexandra Mllner, die nicht mit Stefan Gmündner, wie im Programm anegkündigt, sondern mit Marina Rauchenbaucher, die gerade ein Buch über Olga Flor schreibt, die Veranstaltung moderierte.

Sieben Romane. Das erste der “Erlkönig” war, glaube ich, schon bei ihrer GAV-Aufnahme vorhanden, dann kam “Talschluß” 2005, “Kollateralschaden” 2008, stand auf der dBp-Longlist. Das nächste “Die Königin ist tot” 2012, “Ich brauche lang für meine Bücher!”, sagte die Autorin später beim Wein, wurde in der Hauptbücherei vorgestellt und mein Problem mit Olga Flor ist, daß sie, obwohl sie ja immer sehr sozialkritische Themen hat, sprachlich sehr kompliziert ist. Gelesen habe ich dann “Ich in Gelb” weil es da über Blogs ging, aber ganz andere, als den, den ich betreibe.

“Klartraum” stand, auf der Öst, genau wie “Morituri”, daher habe ich beides gelesen und dann gibt es noch die “Politik der Emotion” die glaube ich im Republikanischen Club vorgestellt wurde. Olga Flor ist mir also keine Unbekannte. Ich war auch zweimal bei den Ö-Tönen und bei der “Nahaufnahme” hat Olga Flor sowohl aus der “Königin” als auch aus “Morituri” gelesen und dann mit den beiden Moderatorinnen darüber gesprochen.

Interessant war für mich auch die Frage, ob das 2021 erschienene “Morituri”, wo es um ein medizinischen Labor in einem Moor geht, von “Corona” beeinflußt war? Hätte ich mir gut vorstellen können, war aber nicht so und am Schluß gab es noch einen Teaser oder einen Ausschnitt aus Olga Flors neuen Buch.

Also seien wir gespannt, wann das erscheinen wird? Eigentlich nur wenige Leute im Literaturhaus. Klar, es gab ja ein berühmtes Fußballmatch. Dine Petrik war aber da, die Frau Schmidt Dengler und ich kann gleich anfügen, daß mir gestern die Idee für ein neues “Work on Progress” kam.

“Aus dem <leben einer Schwurblerin” könnte es heißen und den Rechtsruck beschreiben. Da geht die Agathe 2024 in die Wahlkabine und denkt “Ich könnte zu fünfzig Prozent die FPÖ wählen!” Tue ich aber nicht und dann geht es los im Jahr 2019, als sie die Grünen wählte, um die FPÖ zu verhindern und was alles inzwischen geschehen ist.

Auch sehr politisch, ich habe Olga Flor, die das wahrscheinlich nicht sehr interessant hat, erzählt, daß ich mich drei Jahre mit Corona beschäftige und wenn mir gelingt, das Ganze sprachlich ein wenig anspruchsvoller zu gestalten, wäre das sehr schön. So kompliziert wie Olga Flor muß es ja nicht werden und das bringe ich ohnehin nicht zusammen und will das auch nicht.

Nicht nur mit geliehener Zunge

Posted by jancak

Ein interessanter Abend in der “Alte Schmiede” von Dante aufwärts und wieder zurück könnte man so schreiben.

Begonnen hat es mit dem 1952 geborenenen Franz Josef Czernin und seinem bei “Hanser” erschienenen Gedichtband “geliehene zungen”.

Der Literaturprofessor Thomas Eder hat eingeleitet und Franz Josef Czernin hat sich durch seinen Gedichtband gelesen, wo es zu Dante zurückgeht und den Zirkus Krone beschreibt, etcetera und nach einer Pause ging es mit einem Essay von Theresia Prammer weiter, die sich mit den sogenannten “Wie- Metaphern” oder den “Similitudini” bei Dante beschäftigte und das sehr enthusiastisch tat.

Danach kam ein mir schon Bekannter auf den Lesetisch nämlich der 1982 in Boston geborene Paul-Henri Campell, den ich mit seinen “Körpergedichten” schon einmal bei “Dichterloh” hörte mit seinem neuen Gedichtband “Schnee ist das Blut der Geister”.

Er las sich aber auch durch seine zwei anderen Gedichtbände zum Beispiel durch die “Litanei über die Nieren”.

Anschließend gab es noch eine Diskussion, wie wichtig, die Sprache bei Dantes Metaphern ist und Sprache ist, wie Franz Josef Czernin betonte natürlich wichtig.

Die “Alte Schmiede” war sehr gut besucht. Herbert j. Wimmer habe ich gesehen, Ferdinand Schmatz und noch viele andere.

Wieder was gelernt. Auch, wie wichtig Dante für die heutigen Dichter ist und mit welchen Sprachmetaphern sie sich beschäftigen.

Alte Schmiede musikalisch

Posted by jancak

Die “Alte Schmiede” hat ja ein Musikprogramm, das meistens am Mittwoch und am Freitag stattfindet und ich nur selten hingehe. Eigentlich nur in den Osterferien, wenn es sonst nichts anderes gib t oder wenn das Programm einen literarischen Anstrich hat, wenn Lavant -Lieder gesungen werden, etcetera, denn ich bin ja ein literarischer Typ, der das Crossover ziemlich eingestellt hat.

Was gibt es aber am Freitag, wenn wir uns Wien befinden und das tun wir diese Woche, weil ich eigentlich am Samstag im “Werkl “beim Open Mike” lesen wollte und am Sonntag wird ja der “Fried-Preis” an Thomas Kunst vergeben.

Also wo geht ich hin? Und fand da gleich in der “Alten Schmiede” das Frauenvokalensemble “equilibirium”, das sich “Deutschsprachigen Dichterinnen verschiedener Epochen” widmete.

Also schon etwas gefunden, dann fand ich in der Hauptbücherei noch “ein Veranstaltungen “Stimmen behinderer Menschen” und das Lesetheater führte auch noch Schnitzlers “Liebelei” auf. Also schwankte ich zur Hauptbücherei, denn das Behindertenthema interessiert mich ja und dann wieder in die “AS” zurück, weil ich mir die vertonte Lyrik geben und mich damit verwöhnen wollte.

Und das hat sich, schreibe ich gleich, gelohnt. Denn acht Damen in Abendkleidern oder Hosenanzügen traten, moderiert von Margareth Tumler, die gleicheine Entspannungseinführung gab, traten auf und lasen zuerst die Texte, der vertonten Dichterinnen und da waren sie zum Teil auch auf Komponisten angewiesen.

Es begann mit Ola Gjeilo oder Hildegard von Bingen. Ging dann zu dem 194 geborenen Jürgen Golle über, der fünf Texte von Hildegard Jahn-Reinke, die von 1906-1995 lebte, vertont hat. Von beiden noch nie etwas gehört. Die Gedichte gingen aber über die “Winteranderung” im “November” zum “Sommer-Regen” über und dann kam Gottfried von Einem, der offenbar mit Christine Busta befreundet war und aus ihren Briefen ein Votivliederpotpurri machte.

Die 1959 in Dresden geborene und dort lebende Sylke Zimbel vertonte sowohl Friederike Mayröcker als auch Sarah Kirsch und dann kams zu einer Uraufführung, denn der 1989 geborene Luca Sutto, der anwesend war und sich, wie er sagte sehr für Leben und Schicksal der Hertha Kräftner interessiert und machte sechs oder sieben Gedichte von ihr zu einem Musikstück.

Eine Zugabe gab es auch und es war nach einer literarischen Woche mit zweimal “Alte Schmiede”, einmal Literaturhaus” und einmal “Gesellschaft”, eine schöne musikalische Umrahmung, was mich zu dem Schluß bringt, daß ich mir veilleicht öfter das Musikproramm geben soll, aber Ostern kommt ja wieder, bis dahin bin ich gespannt.

Ilse Helbich zum hundersten Geburtstag

Posted by jancak

Die 1923 in Wien geborene Ilse Helbich ist, glaube ich, spät als Schriftstellerin herausgekommen. 2009 beim “Droschl-Verlag” und da hat sie jetzt inzwischen zehn Bücher herausgebracht und heute ihr letzter Band drei Erzählungen “Wie das Leben so spielt”.

Ich war schon einmal, glaube ich, bei einer Ilse Helbich Veranstaltung in der “Gesellschaft”, wo es so voll war, daß ich nur im Vorraum gesessen bin, habe deshalb, weil wieder eine sechs Uhr Stunde, wo die Klientin aber schon früher kam, den Alfred vorgeschickt, damit er mir einen Platz reservieren konnte. Aber die Sitze im Leseraum waren wohl alle reserviert, so daß ich wieder hinten gesessen bin, aber ganz gut gesehen habe.

Franz Schuh hielt die Einleitung und ich wundere mich ein bißchen weil die Texte ja eher konventionell angesiedelt sind und mir Anette Knoch, als ich einmal bei dem Poetry Slam im Cafe Stein lesen wollte, daß meine Texte zu konventionell sind. Nun ja, nun ja, vielleicht muß ich auch erst hundert werden, dann klappt es vielleicht mit der “Einladung zum Tee”, die ja dem Gerhard K., dem späteren Psychologieprofessor und der Monika J , der ewigen Psychologiestudentin nicht gefallen haben.

Nach der Einleitung hat die Schauspielerin Dörte Lyssewski, die Geschichte “Einfach so” gelesen, wo sich eine Frau und ein Mann zusammenfinden, der Mann das Haus renoviert und einem Kind Trompete spielen beibringt, dann kommt die Tochter und sagt, der Mann saß zwei Jahre im Gefängnis, aber alles geht gut aus.

Nachher gab es Wein und Brötchen vom “Schwarzen Kameel”, wo ich die guten mit dem Schinken und den Kren oder Zwiebel, gegessen habe.

Eine lange Autogrammschlange, der Alfred hat das Büchlein auch gekauft und signieren lassen, jetzt muß ich nur noch die zwei anderen Geschichten lesen.